Над 100 артисти от цял свят пристигат у нас на 19 юни, за да се включат в най-мащабния форум на съвременното изкуство в България - "Водна кула арт фест". Фестивалът отново се фокусира върху изкуството на социална тематика, създадено за специални места в столицата - малко използвани или натоварени с особена история къщи, архитектурни паметници или пък сгради, предизвикали различни дебати в обществото, пише vsekiden.

Сред авторите, които ще пристигнат у нас са както утвърдени и вече успели артисти, така и млади и дебютиращи творци. Местата, на които ще се случват събитията от фестивалната програма са: Водната кула в квартал "Лозенец",  Подземието "Сердика" на бул. "Мария Луиза", бар "Хамбара" на ул. "Шести септември", Музея за съвременно изкуство (САМСИ) и Музея на социалистическото изкуство. На 23 юни фестивалът ще открие една нова дестинация - Царската гара в Казичене. Някога гордата сграда е била важна част от връзката на България с Европа. Сега тя се е превърнала в останки на красивото, в руини, които вдъхновиха артистите от цял свят и те ще се включат с акции и инсталации в нея.

През 2013 г. фестивалът е част от културния календар на Столична община и от кампанията "София - културна столица на Европа 2019 г.". Той ще се открие, традиционно в и около Водната кула, кв. "Лозенец" в София на 19 юни от 18:30 ч. до 22:30ч.

В рамките на фестивала всеки може да вземе участие в "Направи си сам - културен активизъм" - образователно-творческа работилница в рамките на "Водна кула арт фест" между 20 - 22 юни.

С многобройните си партньорства и участници "Водна кула арт фест", продължава да е най - големия Международен фестивал за съвременни изкуства. Събитие на независимите артисти и граждани - платформа за обмен на идеи и сътрудничество, между различни социални групи, възрасти, националности на място за установяване на универсална принадлежност и отговорност към другите и нас самите, чрез средствата на изкуството.

Освен вече станалите традиционни за съвременното изкуство средства, като инсталацията, пърформанса и хепънинга, в тазгодишния фестивал участват и артисти, които използват и съвсем нови начини за изразяване, като ходенето пеша, примерно. С тази реторика работят норвежка група от четирима артисти - Катрин Констанс Гилснес, Фроде С. Якобсен, Тронд Арни Ванген, Ингеборг Торгерсен, както и българката Радина Стоименова. Кога, как и защо разходката от точка А до точка Б става произведение на изкуството, ще разберем от пърформанса на Радина „Искате ли да се разходите с мен?" на 20 юни в САМСИ.

Джос Брегман от Холандия използва друго нетрадиционно средство - говоренето като метафора. На 22 юни в „Хамбара" Брегман ще се превърне в говореща арт творба и ще дискутира темите за европейското съседство. Авторът е превърнал своята къща в с.Осеновград, на 30 км от София в арт резиденция, където самият той се радва на интересни съседи и чудати взаимоотношения.